19 de noviembre de 2013

GolT Del Clásico al Mundial

Clásico (dicho de un autor o de una obra): Que se tiene por modelo digno de imitación en cualquier arte o ciencia.

¿Es ésta la definición más acertada? Tal vez, lo que si sé es que andamos por el número trece y que este partido, aún clásico, nunca deja de estar de moda:


Cómo veis nuevo comprimido de evasión, cargado de fuerza y vitalidad. La tensión se respira entre equipos, clubes y aficiones, incluso me atrevería a decir que entre canales, y por supuesto esa misma tensión la vivo yo mismo en sala frente al Avid. Es mucho el material del que disponemos para ello, pero es el partido del año y GolT quiere ser selectivo, específico y contundente. El Barça - Madrid es el fuerte de cualquier canal de fútbol que se preste, y para mi la oportunidad de trabajar bajo dichas expectativas.

@danisanchezbajo
Si hay un equipo de autopromos con el que nunca me cansaría de colaborar, este es Gol Televisión de Mediapro. Un equipo creativo, exigente, inconformista y gran pensador. Un equipo que demuestra día a día, mediante sus historias, que no le hace falta el código épico al que este deporte nos tiene tan acostumbrados, sino que busca hasta encontrar la mejor manera de llegar a su fiel espectador y darle lo que más quiere: fútbol en estado puro. Y aquí la mejor manera son muchas maneras, pues el fútbol es una cosa y otra es lo que le envuelve: sus protagonistas, el sentimiento de sus seguidores, sus momentos y ocasiones, en definitiva esas pequeñas tramas y subtramas de un deporte al que le otorgamos la posibilidad de hacer historia.


Mundial: perteneciente o relativo al mundo humano.

La media parte del evento que nunca pasa de moda era el mejor momento para anunciar que sólo este canal emitirá el mundial al completo. Y para ello un texto de Rafa Navarro minuciosamente bien cuidado, medido y condensado como de costumbre para ofrecer lo mejor de su lenguaje, en este caso el lado más abstracto del fútbol. El fútbol no es de nadie, es universal, es mundial; es Brasil. El recorrido de cuatro premisas que ligadas una tras otra nos dictan un viaje de único destino, no obstante obligándonos a recordar nuestro punto de partida. En mi opinión, una idea que es ineludible al ser humano. Cuando un deporte va más allá, trasciende en el tiempo, y ¿que es el tiempo sino una sucesión de momentos inolvidables, de instantes únicos e irrepetibles?

Esas fotografías de lo que fue y lo que pudo haber sido, serán sin excepción Brasil 2014, dónde por cierto dos grandes favoritos, compañeros y rivales, esperamos nos ofrezcan un duelo de titanes cómo el que necesitará en un futuro nuestro recuerdo más futbolero.

Sobre estas líneas un nuevo trabajo en colaboración con Marc Vilarnau, grafista de GolT.

Pienso que dónde hay reflexión hay pensamiento, y este conlleva a intención lo cuál nos lleva a detalles, esas pequeñas cosas que entretejen historias, a veces cortas y pequeñas pero que en ocasiones se convierten en algo más grande. Para mí esta temporada ha significado de nuevo la posibilidad de mostrar estar a la altura del equipo y el producto, algo que yo no podré juzgar jamás pero que por lo contrario si que puedes hacer tu.

Feliz evasión.

18 de julio de 2013

¡Shhh!

En mi temido silencio,
son solo dos los caminos que yo sigo,
todo y nada juntos que confuso sigilo.
En la claridad y oscuridad,
paseo los restos de un espíritu muerto,
jugando al desengaño con mi propio cuerpo.
En la calma y tempestad,
extrapolo sentidos que un día fueron,
y que al marchar nunca más volvieron.
En lo racional e irracional,
yo a veces lucho por un simple acuerdo,
otras caigo en un terrible desacuerdo.
En lo débil e intenso,
solo yo la noción de un desdichado tiempo pierdo,
y olvido si dulce o amargo es el sabor de un recuerdo.
En la calma y alboroto,
dónde no por mucho hablar las palabras suenan,
busco sin encontrar las que nunca llegan.
Pero solo en el tuyo y no el mío,
yo a mí mismo en ese mar me olvido,
y después me ahogo en el más puro silencio.




@danisanchezbajo
¡Feliz evasión!

c i n e. en cuatro palabras

C atarsis I maginación N eurosis E uforia.

@danisanchezbajo
!Feliz evasión!

Campeonato Mundial de Natación Bcn 2013

- Ganador del #Promax Mundial Plata 2014.

He aquí la nueva campaña para el campeonato mundial de natación "Bcn 2013 15th Fina World Campionship". Un rodaje basado en la ya cada vez más común Sony Nex-Fs700 y la grande del panorama deportivo actual, GoPro Hero 3 (Black Edition). Partiendo de velocidades de 120 a 200 fps de rodaje, he aquí el resultado:


Cómo en muchos de los trabajos para Tve y Tdp, aquí también me he encargado del tratamiento de color. Aunque en este caso intentando respetar cierta unidad con el tratamiento fotográfico elegido para la campaña publicitaria del evento. Una promo trabajada íntegramente en Avid Media Composer, llegando más allá de la propia edición. Y en esta una pequeña dosis de yuxtaposición y falso rácord como licencia personal, lo cuál es para mí en lo que se basa la edición y consecuentemente el estilo narrativo total.

La campaña consta de una pieza base de 1minuto, un 45sg., tres 25sg. con nuevos planos, encuadres y personajes no incluidos en la pieza larga principal. Así cómo la realización de once piezas de 10sg. que sirven al canal como ráfagas de entrada y salida. El ejemplo de una campaña pensada para una pieza de 40sg., con una larga vida polivalente durante este mes de Julio en el que entramos. Espero de nuevo no defraudados, y que disfrutéis al menos la mitad que yo lo hice trabajando en ella.

@danisanchezbajo
¡Feliz evasión!

22 de abril de 2013

.espera

Tres son los que esperan. Los nuevos, los que caminan y pasean. Los que buscan ese espacio al que nombrar, desde el que todos piensan, desde el que muchos rezan, y desde el que algunos su incipiente anhelo esconden, ante esta nueva espera. Esa ambigua nueva, que no sabe si corta o larga, que no sabe si buena o mala, pero en la que seguro al final lo desconocido aguarda, le espera. A otros esto inquieta, los que caminan pero no pasean. Los que miran sin mirar, los que resoplan sin aire encontrar, y que buscan y buscan a sabiendas de nunca encontrar. Generosa y nerviosa es la forma en que caminan, en la que como siempre hasta la salida llegan, pero todos ellos sin excepción alguna, de nuevo sin marchar en sus días quedan. Hacia afuera piensan y hacia adentro inquietan. Y esa es la duda que a los seguros no molesta, los que no caminan pero sí que piensan. Los que en su conocido espacio aguardan, ante la sabida que no nueva, pero tampoco vieja. Ante lo que siempre ha sido, tanto para los nuevos como los que inquietan. Pero, ¿sobre cuanto habla el siempre, y sobre cuanto el nunca miente? Al poco todos ellos marchan, hacia ese camino, nada nuevo en modo alguno, pero en el que a todos les aguarda, una nueva espera.



@danisanchezbajo
¡Feliz evasión!

20 de abril de 2013

Los capítulos del Atletismo


De nuevo un comprimido de evasión, el atletismo y sus capítulos. Aprovechando la creciente demanda de promos de canal en alta definición, y recién llegado un extenso compilado de imágenes de las olimpiadas de Londres 2012, decidí sacar adelante una de nuestras primeras promos realizada íntegramente en dicha resolución. Además supe que en continuidad necesitaban nuevas piezas, de las cuales alguna debería superar el minuto de duración, para poder convertirse en ajuste de canal, cómo es el caso de una promo que realicé hace unos años llamada Vela - The Ocean. Así que consideré que era el mejor momento para hablar sobre ese viaje que en mi opinión, todo atleta de primera completa a lo largo de su vida profesional.

Un camino que empieza por un fuerte anhelo, un ferviente deseo para el cual se prepara durante varios años con esfuerzo, sacrificio y constancia. El primer capítulo engloba ese tiempo de preparación de forma abstracta, al fin y al cabo se trata de algo que visualmente sólo podía transmitir de forma emocional. Miradas que acechan y pensamientos que inquietan, ambos recorren hipotéticos resultados y fotografías de algo que está a punto ocurrir, eso sí, todo reflejado bajo la calma ante una tempestad. El verdadero camino, a mi juicio lejos de quedarse en una simple competición a ojos del espectador, supone un viaje personal a través de nuestros verdaderos protagonistas, y su móvil conductor. Una ráfaga que nos transmite el incipiente vértigo ante algo desconocido, nos hace llegar al siguiente capítulo: instante.


Aquí empieza a desarrollarse el lenguaje establecido en el anterior capítulo. Fotografías con leve movimiento se intercalan con imágenes fijas, de modo que el espectador puede entretenerse con un doble juego: el de admirar instantes precisos, así cómo el de ir buscando el movimiento entre plano y plano. Pensé que sería una buena forma de mantener al espectador atento a este viaje tan personal, con el objetivo de que cada uno pudiera llevárselo a su terreno, y hacerlo suyo. Acciones, gestos, aciertos y errores, todo queda fotografiado y plasmado sobre las notas de On the nature de Max Ritcher. Y justo en el punto más álgido del tema musical, cuando creemos haber contemplado tal cuerpo en su totalidad, la partitura se revisa, crece y matiza con novedad para conducirnos al siguiente tramo del el camino, y a la vez el más complejo y discutido entre nosotros: euforia.


Euforia (palabra con lexema de origen griego, así como el origen de las olimpiadas), fue la decisión más cuestionada en el equipo. Yo necesitaba resolver dicho instante antes de concluir nuestro viaje, y una palabra que englobara tanto el resultado de aciertos como de errores. No obstante, que al mismo tiempo pudiera ser debatida, cómo si de una conversación sobre resultados se tratara. El nombre de este tercer capítulo, es una palabra que usamos comúnmente para expresar un nerviosismo fruto de una cadena de acontecimientos positivos y/o acertados que a uno le hacen sentir extasiado para bien. Sin embargo, la definición de euforia tiene dentro de si misma una especie de antónimo, sin llegar a serlo del todo. Y es que por otro lado puede significar la aceptación de una gran derrota, o de una cadena de acontecimientos negativos. Es aquí dónde encontré la forma de resolver emocionalmente aciertos y errores sobre un mismo instante. Pero aún me quedaba una cosa más, lo que yo entendía como resolución de dicho estado. Y aquí decidí: eternidad.


Nuestros atletas recorren un viaje que empieza en el deseo hasta llegar a la eternidad. Eternidad nos habla sobre lo que hace historia, sobre eso que marca un antes y un después y por consiguiente dura para siempre. El atletismo hace historia, y lo hace en las olimpiadas, esa es la razón de integrar entre todas esas fotografías en movimiento, los aros olímpicos justo antes de llegar al final. Un último texto nos enseña donde podemos ver esa historia, ese largo e intenso viaje, y que en parte lo hace posible: Tdp.

@danisanchezbajo
¡Feliz evasión!

12 de abril de 2013

War por Wolfgang Mitterer

"La guerra de la autodestrucción estalla llena de rabia y odio. Todo está lleno de sangre y de dolor".

Guerra, war, guerre..., y la interpretación de Wolfgang Miterer. Si la propia voz del artista resulta al mismo tiempo que penetrante, invocadora y envolvente, espera a escuchar su visión sobre la guerra para El Somni de Franc Aleu.


El artista, voces de ópera y un inmenso teclado. Todo transcurre entre caos y armonía en el Palau de la Música de Barcelona, pero no sin la violencia plástica fruto del imaginario del realizador. El David de Michelangelo se hace añicos y la sangre brota por doquier, en la ópera en 12 platos que se prepara en El Celler Can Roca.

#Rocalabs
#elsomni
#somiardespert
@el_somni
@CanRocaCeller
@francaleu




Piedad y muerte sobre el recuerdo de Monteverdi

"Adonis muere, las campanas lloran y el aire se llena del olor de la piedad... Ástrid contempla el cadáver con la mirada de la compasión".

En la imagen una parte de la línea de tiempo, tremendamente laboriosa, no obstante seductora al mismo tiempo que encantadora. Lasciatemi Morire (obra original de Monteverdi), ahora revisada y compuesta de nuevo por Bernat Vivancos e interpretada por Latvian Radio Choir junto a un cuarteto de violonchelos.

La iglesia y los artistas; 6 tomas de 16 minutos; 3 cámaras por cada una. Un fantástico directo por todas ellas, plagado de matices, calmas y tensiones distintas. Únicas. Y todas ellas con el destino de una sola pieza resultante de 9 minutos, revisada y concentrada. Montarla está siendo una maravilla, ando enfrascado en dosificar cada matiz sin perder su esencia total, y eso sí, respetando la imaginaria cadencia de la piedad ante la muerte.

#Rocalabs
#elsomni
#somiardespert
@el_somni
@CanRocaCeller
@francaleu




@danisanchezbajo

14 de noviembre de 2012

Inmerso en el trailer de 'Una pistola en cada mano'

He aquí un nuevo comprimido, uno de mis últimos trabajos realizados para Imposible Films. Entre otros, el estudio responsable de filmes cómo V.O.S. (Versión original subtitulada), Amor 2.0 y Excuses!.

Se trata de la dirección de la campaña publicitaria del largometraje de ficción "Una pistola en cada mano", la nueva película dirigida por Cesc Gay. Mi trabajo consistió en la creación de eslogan, enfoque publicitario y montaje de trailers, para cine y televisión. Imagen trabajada en Deluxe, y mezclado en Sonoblok.

A continuación el trailer para cines:



Próximamente los trailers para televisión e internet.

Me gustaría además aprovechar un hueco en este pequeño espacio, para mencionar el gran trato que he recibido por parte del equipo, un equipo que confía, que arriesga y que sabe en todo momento tanto lo que quiere cómo lo que no quiere. Un verdadero placer trabajar con todos ellos. Y es de saber que en los tiempos que corren, de pocos proyectos uno sale con amigos nuevos, he de decir que de aquí salí con más de uno.

A continuación algunas imágenes del proceso de mezclas del trailer:







@danisanchezbajo
¡Feliz evasión!

27 de abril de 2011

¡Que no te coman la cabeza!

De vuelta de vacaciones y más renovado que nunca, os traigo como era de esperar un nuevo comprimido, y en este caso bien cargadito de sangre y otros necro-paladares.







Se trata de un juego de tablero que Jana y yo descubrimos recientemente y que ha tardado bien poco en atraparnos y sumirnos en lo más profundo del mismísimo averno. Si siempre has sido un apasionado de los juegos de mesa con los que pasar buenas jornadas en grupo, a poder ser echando mano de una rica sidra bien escanciada..., y desde que tomaste conciencia por primera vez, te gustaron las películas de muertos vivientes..., éste es tu momento, el final ha llegado, ya no hace falta que busques más... Desde hace ya un buen tiempo puedes encontrar en tiendas: Zombies!!!. Una divina creación firmada por Twilight Creations y que lleva de la manita Edgeempresa responsable de ni más ni menos que la archiconocida saga Ages Of Empires, así como de adaptaciones a tablero de novelas cómo El Señor de los Anillos y al mismo tiempo juegos de coleccionismo de Games Workshop.

¿De qué va la cosa?
Tú juegas el rol de uno de los pocos supervivientes en una ciudad abandonada y dejada de la mano de Dios, que rebosa de zombies deseosos de sorber tus sesos al más puro estilo Braindead hasta no dejar una gota de materia gris con la que poderse deleitar.


¿Objetivo?
No dejar de correr hasta llegar al helipuerto y así escapar de la plaga que dejará al resto de jugadores en manos del más despiadado, oscuro y enfermizo de los infiernos.

¿Pero cómo...?
Bien, la mecánica del juego es muy sencilla: cada jugador empieza con 3 contadores de vida y 3 de bala, así como 3 cartas de evento (la guinda del juego). Todo comienza en la casilla central de la Plaza Central, y de ahí uno se irá moviendo dónde más le convenga según la posición de los zombies y edificios con recursos que saquear. Lo interesante del juego es que para no perder la esencia de cualquier literatura zombie que se preste, el jugador se siente desorientado al principio y no sabe hacía donde avanzar, pues el tablero se divide en 30 fichas de mapa que cada jugador roba y coloca al principio de su turno. De modo que la ciudad nunca es la misma, y no es hasta al cabo de unos cuantos turnos cuando dichos jugadores conocen el paradero del ansiado helipuerto.

¿Y ya está?
¡Pues no! Deberás prepararte para un auténtico apocalypsis zombie... Ir en busca de vida y munición porque cada segundo que pase temerás por tu vida. Y es que cuando topes con un zombie, no habrán excusas que valgan, tendrás que combatir contra éste, y sí... a vida o muerte. Pero la cosa se complica, pues la misma mecánica que a lo largo de la partida va descubriendo el plano de la ciudad, indica al mismo tiempo dónde y cuántos zombies aparecen en juego. La vida y munición solo podrás encontrarla dentro de los edificios... Y creo que cualquiera recordará que pasa en las pelis cuando los ingenuos protagonistas entra en un edificio en busca de recursos y protección...

¡Necesito escapar de aquí!
Pues si no aguantas más y te encuentras a muchos kilómetros del helipuerto.... Siempre podrás hacerte el héroe y convertirte en el primero en acabar con 25 zombies. ¡Si lo consigues, ganas! Pero no es tan fácil cómo parece en las películas... Pues aquí entran en juego las famosas 50 cartas de evento. Y es que una ciudad plagada de nada más y nada menos que 100 zombies puede convertirse en un lugar sin ley, sin normas y lleno de desesperación. Y por encima de todo, un lugar plagado de imprevistos¿Has pensado que pasaría si cuando caminases por la calle apareciesen 10 zombies de la nada en tu camino? ¿Has imaginado que alguna extraña fuerza podría devolverte al principio del juego y apoderarse de los zombies que coleccionas al acabar con éstos? ¿O incluso que harías si entraras en una tienda y pillaras un monopatín para correr más? Bien, lo único que os puedo recomendar es que paséis por la farmacia, y procuréis sacarle el mayor partido a todo aquello que podáis recolectar dentro de una comisaría de policía, edificio de bomberos o incluso de una simple ferretería, y es que cuando uno se encuentra entre la vida y la muerte, cualquier cosa en mano puede convertirse en un arma con el que machacar a unos cuantos muertos vivientes.

*Lo bueno*
Se trata de un juego que cuenta con muchas expansiones (hasta la fecha 6 traducidas al castellano). Y es que ¿por qué correr a través de una ciudad, cuando puedes hacerlo a través de un centro comercial, una universidad, un bosque, una base militar, o incluso bajo tierra..? Y yo pregunto: ¿crees en los perros zombies?, porqué yo he empezado a hacerlo...

*Lo malo*
Que si no creas alguna regla para acortar el juego, las 3 horitas no te las quita nadie. Sin contar que si juegan las 6 personas el apocalypsis se queda corto, y se pasa al siguiente nivel. En los foros oficiales de Edge puedes consultar normas caseras que ofrecen atajos hacía una partida más corta, aunque recomiendo los oficiales de Twilight (en inglés).

*Lo+freak*
Están a la venta paquetes de accesorios con zombies fosforescentes. Ideales para las partidas nocturnas a la luz de unas pocas velas. Y lo creáis o no, los 100 zombies que incluye el juego pueden acabarse fácilmente en una partida.



¿Por cuál empezar?

Son 2 juegos completos y 9 expansiones en total.
Los que pueden ser jugados sin necesidad de otros son:
Zombies!!!
Zombies!!! 4: El Fin

Y las expansiones son:


Inglés
Zombies!!! 9 Ashes to Ashes




¡Feliz apocalypsis! XD

5 de noviembre de 2010

Tenis *Golden*

Os traigo en esta ocasión uno de mis últimos trabajos realizados para el canal Teledeporte de TVE. Una de las promos con las personalmente más contento he quedado teniendo en cuenta el resultado final.





Se trata de otra promo "genérica" de canal. A diferencia de otro tipo de promos, la genéricas tratan de anunciar el deporte que se retransmite de la forma más sorprendente y espectacular posible. Se diferencian de la demás por su imagen visual, su duración, y por encima de todo porqué no tratan de anunciar ninguna fecha concreta. Esta última es una de las grandes ventajas que ofrece como editor el montaje de una pieza de este tipo, el poder llevar más allá el montaje, sin sentirse limitado por la obligación de anunciar nada concreto. Deporte sin más, y en este caso tenis, el fuerte del canal.


Del equipo que formamos Teledeporte solo un total de no más de cinco personas fuimos suficientes para el desarrollo de esta pieza. El nacimiento de la idea no fue nada más especial que el habitual. Fede Más el director del proyecto, entre otras cosas, uno de los responsables de la elección musical del canal, tenía pensadas unas músicas para la pieza. Como de costumbre debatimos sobre ellas, aunque por lo general el proceso de selección se trata de algo bastante ágil, y es que cuando yo entro en sala a trabajar su preselección musical es tan acertada que entre los dos solo nos queda debatir cuál de los temas seleccionados nos proporcionará más creatividad al trabajar. De nuevo me proporcionó una gran selección de planos recientes que poder utilizar, y ahí es cuando empieza mi trabajo. Una vez digitalizado todo el material, como todo editor, mi trabajo consiste es clasificar y descartar dicho material. Lo cierto es que tuvimos mucha suerte con el material recibido, había una inmensa cantidad de "super slows" de cada tenista participante, desde más de cuatro o cinco ángulos distintos. Al tratarse de una genérica sabíamos de antemano que implementaríamos diseño gráfico a la pieza. Una de las razones por lo que lo hacemos es para ofrecer al espectador una alternativa de su deporte preferido, del cuál es seguidor. Se trata de aportar una subjetiva mirada desde el canal hacía éste. Queremos ir más allá de una buena música acompañada de planos uno tras otro. Tratamos de darle un sentido más cinematográfico con el que enganchar al espectador de principio a fin, casi como si de una pequeña historia se tratara. Igual que en un anuncio publicitario. Y aquí hago hincapié en que por un lado el hecho de no partir de un guión nos proporciona muchísima libertad a la hora de crear un ritmo, un diseño y demás, todos ellos específicos para la pieza. Sin embargo por otro lado es una labor bastante difícil no caer en la monotonía de presentar a nuestros conocidos protagonistas del panorama deportivo de la misma forma que siempre, al fin y al cabo sea más o menos intenso el juego, no dejan de hacer siempre lo mismo. Desde mi punto de vista, como editor, cuento única y exclusivamente con unos personajes que golpean su raqueta. De ahí que me sienta afortunado cuando recibo planos de emoción personal, así como primeros planos de nuestros personajes con cierto dramatismo, o incluso saques de pista, con los que poder arrancar o bien marcar un punto y a parte en un momento concreto del vídeo. Así que una vez hecha una pequeña selección de todo eso, comienza la verdadera edición.


Me encuentro con gran cantidad de super slows, pero estas a pesar de mostrar de manera excepcional ciertos instantes muy concretos del juego, no llegan a describirlo. De modo que me dispongo a buscar de nuevo más imágenes de nuestros jugadores, que ya no son de tanta calidad y definición, pero que me ayudaran a trazar una trayectoria, y a describir nuestro deporte protagonista. Para ello recurro a las imágenes de "highlights", clips de planos de muy poca duración, a tiempo real (tiempo real son 25 cuadros por segundo, una super slow supera los 1000), que además se caracterizan por su agresivo movimiento, lo cuál le puede conferir un aire de vertiginosidad a la pieza. Eso es justo lo que pienso al verlas, imagino una pieza compuesta por grandes y sorprendentes super slows en contraposición de escenas de jugadas a toda velocidad. Pero aquí tenemos el primer problema, estas últimas no tienen la suficiente definición en comparación con las primeras, su colorimetría es pobre y de poca calidad, sin embrago las necesito para mi edición. Así que teniendo en cuenta el color corporativo del canal, el naranja, y viendo que las imágenes de tenis de las que dispongo se tratan de juego en tierra, pienso en teñir esos planos de naranja, como habitualmente hacemos en nuestro día a día, pero en este caso confiriéndole un tono más tostado y/o dorado, que sea concorde con el color de la tierra que se haya en la pista. En ese momento es cuando empiezo a llamar a esta promo como "Tenis - Golden". Con este nombre, esta idea, comienzo a cortar planos. Aquí llevamos utilizada menos de una jornada de trabajo. Edito por substracción (se trata de colocar todos los planos en la linea de tiempo, y substraer todo lo que no consideras necesario), de esta forma puedo manejar de forma más intuitiva y creativa la cantidad de material del que dispongo. Con el previo corte musical hecho con Fede, yo puedo empezar a visualizar como fluyen las imágenes y que ritmo necesitan. Teniendo en cuenta la intro del hilo musical, decidí ser contradictorio en cuanto a tempo respecta. Nuestra intro es lenta, a diferencia de cuando verdaderamente arranca el tema, que se convierte en algo más dinámico. Bien, decidí editar a muchísima velocidad nuestro principio, pues esa secuencia de rápidos y precipitados cortes le confieren a esa intro musical un aire de delicadeza y sensibilidad que me interesaba mostrar de tal deporte. Y para preparar a nuestro espectador, para darle una pista de lo que va a poder ver a continuación, hago uso de un inserto super slow, con la misma colorimetría tostada que los planos que lo  rodean. Ese plano del pie elevándose mientras arrastra virutas de tierra al aire, funciona como una especie de gancho para lo que ocurre tan solo pocos segundos después. Edité toda esta intro como una sucesión de gestos característicos de dicho deporte, pero no como un pre-calentamiento, sino como un conjunto de gestos puntuales. Para justo antes del arranque, con Nadal de primer protagonista, utilizar un plano en el que contáramos a través de una sombra el lanzamiento de un saque, y elegí este concreto por varias razones:  narrativamente me ayudaba a empezar con nuestro protagonista sacando, ideal para empezar el desarrollo de la pieza. Y visualmente me ofrecía la oportunidad de hacer hincapié en nuestro color naranja tostado que caracteriza a la pieza, y además me proporcionaba la oportunidad tal acción sin implicar a nadie en concreto. A través de una sombra en el suelo podíamos dejar de decir para pasar a sugerir. Pienso que a través de esos pequeños detalles se puede plantear un simple deporte en un complejo cinematográfico.


El desarrollo se va completando, manteniendo la premisa de aprovechar en ciertos momentos musicales para recuperar nuestra velocidad vertiginosa del principio, con la que contraponer nuestras super slows, las cuáles serían las únicas que llevarían diseño de postproducción. A medida que iba editando iba corrigiendo el color de los planos, para poder ir obteniendo una visión más cercana al resultado que sería finalmente. Una primera idea fue utilizar la super slows en blanco y negro, a las cuáles incorporar un grafismo de nuestro color característico (naranja tostado), pero más adelante me decidí por un aspecto mucho más integrado en la pieza, y que pudiera llegar a más espectadores, así que decidí buscar un cierto tono plateado, con el que poder abusar de las zonas iluminadas, llegando a quemarlas de blanco, cosa que ayudaría a integrar nuestro estilo de grafismo a utilizar a posteriori. Todo este proceso de color, lo llevé a cabo en el mismo programa de edición (para este proyecto el software de Avid Media Composer). Una vez encontrado el estilo fotográfico de las super slows, idóneo para contrastar con nuestros highlights, pude completar la edición final. Con esto llevaba al rededor de unas tres jornadas en total. Una vez esbozado todo el corte de la pieza, me dispuse en colaboración con Fede, el director, y Lupe Muñoz, subdirectora del proyecto, a sopesar a quién añadir o restar protagonismo a la pieza. Una vez completado el proceso me dispuse a cerrar la pieza, y en este caso me decanté por acabar con las emociones de nuestros personajes, todas ellas ligeramente fundidas entre flashes blancos, fieles a nuestro tratamiento de color, y que funcionaron a la perfección para la integración del diseño final. Ya completadas poco más de las tres jornadas de edición, exportamos, como de costumbre, todos los planos a los que queríamos implementar diseño. Es aquí cuando entra la cuarta persona en el proyecto, el diseñador gráfico de nuestras promos, Alexis Roses.


A Alexis le proporcionamos una copia del vídeo de referencia en su total, para poder captar la intención marcada entre edición de video y sonido, y a parte los planos a tratar a gran calidad para poder empezar a trabajar. La idea, buscar una linea de diseño, similar a la utilizada ya previamente en otras promos realizadas hasta la fecha, pero en este caso con un amplio margen de libertad. Se trataba de mostrar a nuestros personajes como verdaderas estrellas de su deporte, como guerreros del tenis, teniamos que conseguir la sensación global de que esas estrellaban brillaban, como si de oro se trataran, he hicimos hincapié en la anécdota de "Tenis Golden". De modo que Alexis realizó unas primeras pruebas en dos de la docena de planos que le preparamos, con la que todos pudiéramos opinar y encaminar el resultado final. Después de eso, al rededor de las cuatro jornadas, teníamos la postproducción casi al total de la pieza. Todos quedamos contentos con el nuevo tono que adquirían nuestros personajes, casi como si de mitológicos guerreros se trataran, todos ellos se envolvían de rayos y ondas de energía que en nuestra opinión de alguna manera describen a modo de diseño gráfico el esfuerzo físico de nuestros personajes. Su fuerza y potencia acumulada en cada uno de los instantes que mostramos en toda la promo. A todo el equipo nos gustó no solo el diseño, si no también el tratamiento final que le confería al previo etalonaje de color de cada plano, otorgado ya desde la edición. Tan solo trabajamos de nuevo en la creación de dos planos más que inicialmente no habíamos valorado para grafismo, donde justo en la mitad del video la pelota cruza nuestra línea de medio campo. La idea de montaje es que aquí la pelota llevara al espectador de una mitad de campo a otra, con la idea de reforzar la incertidumbre del juego, en la que nunca sabemos en que parte del campo se celebrará la victoria. Inicialmente solo uno de los tres planos que componen ese cruce de campo fue tratado gráficamente, pero decidimos entre todos otorgar el mismo tratamiento para los dos restantes, con los que poder seguir no solo la trayectoria de la pelota, como también la del efecto añadido. Nos ayudaba a conferirle cierta continuidad, y nos resultó mucho más atractivo visualmente. Lo segundo y último en lo que trabajamos fue la creación del título, a diferencia de en otras promos aquí optamos por algo mucho menos complejo de formación, el tiempo para mostrarlo era muy reducido, pero a pesar de querer una forma sencilla de presentarlo, que le confiriera un toque conciso y elegante, era importante mantener nuestro efecto hasta al final, de modo que desde grafismo se trató dicha aparición con una mezcla entre nuestra común aparición de rotulación y un sutil efecto que acompañara su aparición concorde con el diseño utilizado a lo largo de todo el vídeo.


La última fase, como de costumbre, fue pasar por sala de sonido donde reforzar la intención de nuestro diseño así como la intención global de edición. Aquí Carlos le aportó de forma sencilla y concisa un toque electrónico bastante novedoso y diferente a lo que estábamos acostumbrados a realizar en las promos de canal, que además de reforzar en nuestro vídeo todo lo necesario, propuso un diseño verdaderamente fiel al montaje y apariencia visual. Con ello, se cerraban al rededor de las 10 jornadas utilizadas para la pieza, durante las cuáles no solo dedicábamos nuestro tiempo a dicha pieza, sino también a muchas otras que requería Teledeporte en sí.


¡Con esto concluye el nuevo comprimido de evasión!


@danisanchezbajo
¡Feliz evasión!

23 de marzo de 2010

Construyendo el trailer


Sinopsis
Un accidente de tráfico.
Una casa llena de regalos.
Alguien que despierta en medio de la oscuridad.
El sonido de un timbre sin cesar. Son ellos, ya han llegado.
Hoy es el día de la familia.


"Una celebración familiar de lo más oscura y especial que conmueve igual que convulsiona"
Sitges 08


Con el ánimo de conseguir 1 minuto de evasión os presento al trailer de mi primer cortometraje (escrito, dirigido, producido y postproducido por un servidor). Seleccionado en la sección Oficial Fantàstic de Sitges Film Festival 08 optando a mejor cortometraje.
Me propuse hacer un trailer principalmente entre otras razones como un reto en el que demostrarme a mi mismo si era capaz de resumir los 17 minutos de la pieza audiovisual en 1 (algo que acostumbro a hacer a diario para otros realizadores en mi trabajo como montador audiovisual). Al ponerme a ello tuve en cuenta diversos factores tales como la síntesis de las mejores imágenes (para lo que interpreté mejor como impactante), el hilo narrativo con el cuál descubrir parte de la trama (el cuál decidí sintetizar entre imágenes y texto) y por último (aunque probablemente el más importante de los tres) la esencia del cortometraje. y es aquí en éste último paso cuando recurrí al género de mi ficción. ¿Terror? ¿Fantástico?... Bien, siempre supe que mi historia estaría plagada de ingredientes de esos dos, pero tuve claro desde el principio de la producción que si existiera un género con el calificarlo se llamaría "Tensión", y esa fue la piedra angular con la que pude decidir que sonido utilizar (una base que fuera in crescendo mezclada con el sonido orginal) para de esa forma poder sugestionar al espectador y transmitirle una sensación de nerviosismo y malestar, tal y como se genera en la película.
Espero hayáis conseguido algo más de ese minuto de evasión con este nuevo capítulo del manual. Muy próximamente el cortometraje en su totalidad, con lo que garantizo algunos minutos más... XD
Os invito a que veáis más trabajos míos en mi Showreel.

¡Feliz evasión!